Vi rangerede hver eneste Guillermo Del Toro-film, fra 'Pan's Labyrinth' til 'Pacific Rim'

En af det moderne Hollywoods store visionærer er alle tiders mester i genrefilmskabelse. Vi har rangeret alle Guillermo del Toro-funktioner.

• Forfatter: Samuel R. Murrian
• Opdateret dato:

Vinder af to Oscars for instruktion og produktion af 2017'er Vandets form , Guadalajara-født filmisk fabulist William Del Toro er et af de mest ærede talenter i moderne historie.

Meget i tråd med auteurens fantasy- og gyserfilmografi er Del Toros seneste bestræbelse Guillermo Del Toro's Kuriosakabinetter . Den ottedelte gyserantologiserie byder på episoder instrueret af Del Toro samt andre fornemme genreinstruktører, bl.a. Jennifer Kent ( Babadook ), Cosmato klude ( Mandy ) og Vincenzo Natali ( Splejs ).

elleve. Efterligne (1997)

Del Toro udholdt sådanne trængsler bag kulisserne i sin første Hollywood-film, en af ​​de bedste instruktører gennem tiderne vendte næsten ryggen til Tinseltown for altid. Baseret på en novelle af samme navn, Efterligne har et groft, men unikt plot om en kakerlakepest i New York City og de katastrofale konsekvenser af at rode med Moder Natur.

De fleste, hvis ikke alle mangler (det er sandsynligvis dem alle) kan tilskrives de mest afskyede producenter i Hollywoods historie. Det er blevet bredt rapporteret, at vanærede producenter, Weinsteins, bragte Del Toro gennem helvede bag kulisserne på Efterligne , at gætte instruktøren ved hver tur og i sidste ende slagte billedet i redigering (en genredigering er nu tilgængelig på digitale platforme).

Der er strækninger af ubestridelig storhed i Efterligne , et tegn på ting, der skal komme, bedre ting, når først Weinsteins kom ud af billedet.

Relaterede: Klassiske gyserfilm, der stadig er chokerende i dag

10. Pacific Rim (2013)

Pacific Rim er en god film, bare meget mere til den suse-bang, svimlende filmproduktion end de mindre mindeværdige, hvis indtagende, karakterer. Del Toro fylder rammen med undren og storslåethed i en narrativt sparsom, ikke desto mindre arresterende monsterfilm, der ser robotter i skyskraberstørrelse slå og også sparke, massiv kaiju. Det er ikke Shakespeare , men det er så meget bedre end Transformere .

Det er anti- Transformere , endda: livlig og optimistisk, med farvepaletten af ​​slik. Passende, for Del Toro giver indtryk af et barn i en slikbutik med denne satsning på massivt budgetteret studiefilm.

Relaterede: 101 Bedste Sci-Fi-film nogensinde, fra Metropolis til Klit

9. Crimson Peak (2015)

Smukke gotiske billeder, generøse præstationer og ægte periodekuldegysninger løber gennem en undervurderet Del Toro romantisk spøgelseshistorie, der foregår i den victorianske æra England, med hovedrollen Mia Wasikowska som et nygift, der opdager hende nyt familie 's mørke hemmeligheder. Tom Hiddleston og Jessica Chastain medspiller.

Natkjolens ærmer bliver mere hævede, lysestagerne i kandelaberne bliver længere, og melodramaet bliver saftigere, efterhånden som historien går. Crimson Peak ved præcis, hvad det er, og har ingen interesse i at overskride dens genre. Det er også lækkert: MVP'en her er skurkagtige Chastain, der presser hver en smule lejr, rædsel og sort humor fra det elskværdige cheesy manuskript.

Relaterede: De bedste gyserkomediefilm nogensinde

8. Helvedes knægt (2004)

Del Toros hyppige samarbejdspartner, ven og muse Ron Perlman leverer sin karrieres præstation som tegneseriehalvdæmonen, der kæmper mod nazister og det paranormale. Det originale billede er fuld af kinetisk energi, vanvittig humor og svimlende påfund, der stadig rocker.

Del Toros unge fantasi og dygtige kunstnerskab er levende og berusende i dette tidlige Hollywood succes , der viser den glade centrale præstation. Helvedes knægt blev fulgt af overordnet Golden Army . På grund af komplicerede ting bag kulisserne fik det, der var tænkt som en trilogi, desværre aldrig sin del tre. EN Helvedes knægt genstart, uden Del Toros glæde og undren, kom og gik i 2019. Jo mindre der bliver sagt om det, jo bedre.

Relaterede: Bedste superheltefilm nogensinde, rangeret

7. Blade II (2002)

Halvandet årti før han fejede den Academy Awards med Vandets form , Del Toro bragte levende kunstneriske opblomstringer til Klinge franchisens bedste bidrag, Del Toros forkærlighed for sømløse, eventyr-inspirerede billeder et inspireret supplement til Wesley Snipes ' stentorian præstation som en stålsat cool vampyr jæger.

Roger Ebert var meget positiv i sin anmeldelse og sagde, ' Blade II er et virkelig ret genialt opkast af indvolde, en tegneserie med drømme om at blive en lærebog for gale kirurger.'

Relaterede: De bedste (og værste) klassiske gyserfilmgenindspilninger

6. Chronos (1993)

Denne stilfulde, velspillede og blodige uafhængige thriller om en antikvitetshandler ( Federico Luppi ), hans forældreløse barnebarn ( Tamara Shanath ) og en søgen efter udødelighed satte Guillermo del Toro på kortet.

Det er også nemt at se hvorfor. Den lille vampyrhistorie er visuelt fængslende, grusom – og rørende. Med omkring en million procent mere personlighed end andre genrefilm i sin tid. Den vandt Ariel Award (mexicansk ækvivalent til Oscars) for bedste film.

5. Hellboy II: The Golden Army (2008)

En klassisk sag om flere ressourcer og penge, og måske endda flere tillid , hvilket skaber en overlegen efterfølger, Den Gyldne Hær ser Del Toro skyde på alle cylindre; dette er et højdepunkt for superhelt genre, undervurderet ved udgivelse samme sommer Den sorte Ridder og Jernmand cementerede dette som den mest fashionable genre på planeten.

Hvis der er en kritik at pege på Den Gyldne Hær , det er, at Hellboy selv nærmest sætter sig på bagsædet til castet af bipersoner. Heltene fra Helvedes knægt er skæve torturerede sjæle, som aldrig vil passe ind; Del Toros beundring af dem er smittende. Perlman er stadig genial, og Den Gyldne Hær er en flad godbid. Gennem hele sine film er Del Toro altid klar over, hvad hans fans ønsker, og han leverer – men det føles aldrig som om han går på kompromis.

Relaterede: The Spookiest and Silliest Horror Movie Quotes Ever

Fire. Mareridtsgyde (2021)

Overlad det til Guillermo del Toro at lave den mest blodige, rene film noir i evigheder. Det er en slags parodi det Bradley Cooper har ikke vundet en Oscar endnu. Cooper leverer her endnu en bedste skuespiller-værdig præstation som en mestermanipulator matchet af en sulten psykolog ( Cate Blanchett ). Mareridtsgyde er uhyggelig og pulpagtig i stor skala. Sekvenserne af Blanchett og Cooper, der spiller voldelige tankespil, er rent ophidsende.

Del Toros billeder er ofte kendt for et glimt af håb midt i rædsler. Ikke her. Mareridtsgyde er en af ​​de dystreste film udgivet af et større studie i minde. Forstærket af Coopers uden tvivl bedste præstation til dato - helt sikkert hans mest følelsesmæssigt nøgne - er billedet en rendyrkende, ofte strålende oplevelse.

Relaterede: De mest uhyggelige film på Disney+ lige nu

3. Djævelens rygrad (2001)

Et halvt årti før Pans labyrint , Del Toro instruerede dette Pedro Almodovar co-produceret gotisk spøgelsesgyser sat mod de sidste dage af den spanske borgerkrig på et børnehjem hjemsøgt af et ungdommeligt spøgelse. Hyldet for sin intelligens og mangel på billige skræmmer, Djævelens rygrad høstet international opmærksomhed for stjernefortælleren i fremmarch.

Djævelens rygrad viser Del Toros enestående gave til at bringe det overjordiske ind i historien, hans enestående måde at skildre vold på en måde, der er foruroligende klinisk i stedet for spændende, når det er passende. En perfekt gyserfilm, Djævelens rygrad nænsomt, selvsikkert skubber det tema, der løber gennem filmskaberens oeuvre: De mest skræmmende monstre er normalt de menneskelige.

Relaterede: Er dette den bedste gyserfilm nogensinde?

to. Vandets form (2017)

Er nogen film fra den moderne æra mere berusende i sin kærlighed til biografen? Er der nogen anden moderne kærlighedshistorie, der er denne oprindelige?

Del Toro er hjemme hos monstre, og denne kærlighedsfyldte romantiske fabel i Baltimore-sæt så mesteren tilbage på toppen af ​​sit spil. Romantikken mellem kvinde og fisk er ukonventionel, selvfølgelig, men hjertet af Vandets form er ren, umiskendelig, tidløs Old Hollywood besvimelse. Fra selve præmissen til et musikalsk mellemspil lige ud af et Fred Astaire/Ginger Rogers-billede som Høj hat , dette er en af ​​vores store drømmere, der opererer med total tillid og frihed.

Sally Hawkins ’ lysende drejning som stum rengøringskvinde Elisa er en lige så fin præstation af skærmoptræden som nogen i nyere hukommelse. Alt andet end et passivt offer, Elisa er løvehjertet, sexet, klog, sjov, uhøflig, når lejligheden kræver det - og hun går efter, hvad hun vil. Parringen af ​​del Toro og en fremragende Octavia Spencer er inspireret, og det er forhåbentlig det første af mange samarbejder. Skuespillerinden har en kvalitet, der altid bringer os til Jorden, perfekt til del Toros lave fantasi.

1. Pans labyrint (2006)

En transporterende lavfantasi, der foregår i det krigshærgede Spanien i 1944, Pans labyrint er et af de mest anmelderroste billeder i dette århundrede indtil videre (Roger Ebert føjede det til sin 'Great Movies'-antologi over de bedste film, der nogensinde er lavet), men i en foruroligelse mistede den en Oscar for bedste fremmedsprogede film til Tysklands Andres liv .

En åndelig efterfølger til Djævelens rygrad , Pans labyrint handler om en forældreløs pige ( Ivana Baker ) stillet over for en række af tre farefulde retssager i et magisk rige, da hun er flyttet til en sadistisk fascists varetægt ( sergi lopez ). Der er tvetydighed: Er al fantasien kun indbildt? I et billede fra Del Toros sind, regn ikke med det.

De sidste øjeblikke af Pans labyrint væv fortvivlelse og majestæt sammen på en måde, der ærligt talt er ulig noget andet i filmens historie. Fantasy-vartegn er bedst værdsat, når det opleves ryg-til-ryg med Djævelens rygrad . Dette er magnum opus.

Se derefter hvor Pans labyrint rangerer blandt de 100 bedste film nogensinde.

---