(Michael Ochs Archives / GETTY IMAGES)
Tror du, du ved hvem Carly Simon forventede? Hvem inspirerede Dear Prudence? Hvad med historierne bag klassikere som Layla, Philadelphia Freedom og Killing Me Softly With His Song? Mens nogle stjerner ønsker, at deres sange skal være universelt relaterede og undgår at efterlade spor om en sangs oprindelse, er andre mindre subtile. Vi tager vores Sherlock Holmes-hatte på for at finde ud af menneskerne og historierne bag nogle af pops største hits.
Relateret: De 20 bedste sange Joni Mitchell skrev om sine berømte venner og eks-elskere
(Jack Mitchell / Getty Images / Michael Ochs Archives / Getty Images)
I begyndelsen af 70'erne skulle Simon dele en regning i Carnegie Hall med Cat Stevens . For at lære ham bedre at kende, inviterede hun kollegaen hitmaker til sin lejlighed til middag. Han viste aldrig. Jeg vidste ikke dengang, at han var en flage, fortalte hun et publikum år senere. I sin frustration hentede Simon en guitar og formede en sang i stil med et Cat Stevens-hit, som blev hendes spor fra 1972 Anticipation, om en person, der fik mig til at vente.
(Michael Ochs Archives / Getty Images)
Stephen Stills mødte først folksanger Judy Collins på en natklub, hvorefter han blev hyret til at lave session guitararbejde til hendes album fra 1968 Hvem ved, hvor tiden går . Jeg blev slået, siger Collins. Han var forfærdelig flot. De startede en voldsom affære. Men da hun brød det af for at koncentrere sig om sin karriere, skrev en pining Stills sin klassiske Suite: Judy Blue Eyes til hende. Før frigivelsen i 1969 inviterede Stills sin tidligere kæreste til sit hotelværelse for at høre det. Bagefter sagde Collins, både hun og Stills græd. Derefter leverede hun en ødelæggende linje: Åh, Stephen, sagde hun til ham, det er sådan en smuk sang. Men det vinder mig ikke tilbage.
(Ron Galella / Getty Images)
Keyboardisten fra Toto, David Paich , skrev den Grammy-vindende sang i 1982, da hans bandkammerat Steve Porcaro var sammen med skuespilleren Rosanna Arquette . Paich valgte navnet, fordi det passede så godt sammen med hans melodi. Fire år senere, Peter Gabriel skrev sit hit In Your Eyes for Arquette, hvem han var da dating. Og hun overbeviste Gabriel om at tillade instruktør Cameron krager at bruge sangen i sin film Sig noget… , i boombox-scenen med skuespiller John Cusack , som blev ikonisk.
Relateret: 5 ting, vi lærte på Sig noget Genforening
(Michael Ochs Archives / Getty Images)
Dylan kastede sin daværende kæreste i begyndelsen af 60'erne, Suze Rotolo , som hans co-star på forsiden af hans album fra 1963, Freewheelin 'Bob Dylan . De to ses der snuggende en vinterlig New York morgen. Det næste år, da tingene blev løst mellem dem, skrev Dylan denne klassiske sang om divergerende stier for den kvinde, han kaldte, i sin erindringsbog, den mest erotiske ting, jeg nogensinde havde set.
(Ikon og billede / Getty Images)
Både trist og skræmmende indfanger denne 1975-ballade i vers Baez's komplekse forhold til den tidligere elsker Bob Dylan . Der er oprigtig længsel, men også jalousi, forvirring, bitterhed og ingen mangel på beundring.
(Michael Ochs Archives / GETTY IMAGES)
Alle tre blev skrevet af Paul McCartney til model Jane Asher , som han daterede i midten af 60'erne.
Føler sig fædre, McCartney skrev denne sang af trøst for John Lennon Søn Julian, som da kun var 5 år, efter at hans far skiltes fra sin mor, Cynthia. Sangen, der blev udgivet som en single, der ikke var albummet i 1968, var den første udgivelse på Beatles 'nye Apple-label.
Det Kære forsigtighed , kommer du ikke ud for at spille. Kære forsigtighed, hils på den splinternye dag ... af sangen er Prudence Farrow (nu Bruns), datter af filmregissør John Farrow og skuespillerinde Maureen O'Sullivan og yngre søster til skuespillerinde Mia Farrow . Det var kl Maharishi Mahesh Yogi 'S tilbagetog i 1968, hvor Prudences medstuderende inkluderede alle fire medlemmer af Beatles, at hendes opførsel førte til John Lennon til at skrive sangen, der kom på Beatles' White Album. Folk gennem årene ville have disse grunde til, at jeg var 'Dear Prudence', der var helt uden for muren og næsten foruroligende, som om jeg var heroinmisbruger, eller jeg mistede tankerne eller alle disse skøre grunde til, at John skrev sangen, fortalte Bruns Parade . Det generede mig. Ingen troede, at jeg ikke havde en affære med ham. Læs hele beskrivelsen Parade interview med Prudence Bruns og få hendes tanker om sangen, Beatles, verdensfreden og mere!
Relateret: Aldrig før set fotos af Beatles livsændrende tur til Indien
(Chris Walter / WireImag / Getty Images)
På hans andet post-Beatles album, Vædder , Tager McCartney et strejf mod Lennon og henviser til, at han sprænger bandet op. Du tog din heldige pause og brød den i to, synger han. Samme år, 1971, skød John tilbage med How Do You Sleep? på hans Forestille album. Henviser til de gamle rygter om Paul Is Dead, Lennon ser, at disse freaks var rigtige, da de sagde, at du var død.
(Hulton-Deutsch Collection / CORBIS / Corbis via Getty Images)
På hans sidste album, 1980'erne Dobbelt fantasi med Yoko Ono , Lennon har en svun til sin kone og for alle kvinder i Woman, der kalder dem den anden halvdel af himlen, en henvisning til et kinesisk ordsprog. Beautiful Boy blev skrevet til Lennons eneste barn med Ono, Sean Ono Lennon .
(Keystone / Getty Images)
Efter hans skilsmisse fra sin første kone, Peggy Harper , i midten af 70'erne, beskriver Rhymin 'Simon forskellige måder at grøfte et forhold på. I 1976 blev det Simons eneste solohit nr. 1 efter mange års succes med succes i duoen Simon & Garfunkel.
(GAB Archive / Redferns / Getty Images)
Mange antager, at en af Dolly Parton 'S bedst kendte sange, oprindeligt skrevet og indspillet i 1973, henviser til en romantisk farvel. Faktisk var det en professionel. Hendes farvel var landestjernen Porter Wagoner , der havde givet Dolly sin pause med en regelmæssig koncert i sit populære tv-show. Da hun forlod ham og hans program for at flyve solo, tilbød hun dette udtryk for loyalitet, tak og beklagelse.
(Ron Howard / Redferns / Getty Images)
En yderst objektiviserende - og nogle vil sige racistisk - spyt over sorte kvinders seksuelle kræfter, denne rockende 1971-hit fra albummet Klistrede fingre har fået meget kritik gennem årene. Teksterne blev skrevet af Mick Jagger til erotisk ære for sin hemmelige kæreste på det tidspunkt, modellen Marsha Hunt , men kan også handle om opbakning af sanger Claudia Lennear . Hunt var også mor til sit første barn, Karis, der ikke blev anerkendt dengang. Senere sagde Jagger, at hvis han skulle gøre det, ville han have valgt sine ord til sangen med lidt mere finesse.
(Paul Morigi / WireImage / Getty Images)
I december 1974 gagas tante, Joanne Stefani Germanotta , døde af lupus i en alder af 19. Og selvom sangeren aldrig mødte hende, påvirkede tabet hende meget familie , samt Gagas arbejde som kunstner. Hendes debutalbum, Berømmelsen , indeholder et digt skrevet af Joanne i albumbogen. Sangeren har en tatovering af datoen for sin tantes død på hendes venstre bicep. I 2019 opkaldte hendes forældre deres restaurant i New York efter Joanne. Fire år senere skrev Gaga denne sang og brugte den som titelsporet på sit femte soloalbum.
(Theo Wargo / WireImage til Clear Channel Radio New York)
Mand, hvor meget gjorde det Taylor Swift had John Mayer da hun skrev denne sang om ham i 2010? I et vers henviser hun til alle de piger, du er løbet tør for / har trætte, livløse øjne / fordi du brændte dem ud. Mayer gengældte sig ved at fortælle Rullende sten, Det ydmygede mig virkelig på et tidspunkt, hvor jeg allerede var klædt ned. Jeg mener, hvordan ville du have det, hvis nogen i det laveste, du nogensinde har været, sparkede dig endnu lavere?
(John Rodgers / Redferns / Getty Images)
Efter den forfærdelige død af hans 4-årige søn i en ulykke skrev Clapton en af hans mest belønnede sange, Tears in Heaven. (Det tog fire top Grammys i 1992.) I et langt mere positivt øjeblik hædrede han skønheden i sin daværende elsker, modellen Pattie Boyd , med sangen Wonderful Tonight fra 1977. Det var bemærkelsesværdigt, at en irritation havde inspireret det: Hun tog det for evigt at beslutte sit tøj, inden hun gik ud om aftenen og efterlod Clapton nok tid til at skrive en sang - en, der udtrykte hans følelser, at uanset hvad hun valgte, ville hun se vidunderlig ud i aften. Syv år tidligere havde Clapton skrevet et endnu mere berømt stykke for Pattie. På det tidspunkt, i 1970, blev hun gift med en af hans nærmeste venner, George Harrison . Claptons vilde ønske om sin vens kone fødte en af de største pining sange (og største guitar soloer) nogensinde, Layla. (Det var klart, at Boyd havde noget særligt, for to år tidligere havde Harrison skrevet en anden klassisk sang, Something, til hende, som blev en af de mest indspillede kærlighedssange nogensinde.)
(GAB Archive / Redferns / Getty Images / Michael Ochs Archives / Getty Images)
Da han var en voksende stjerne i Brill Building-sangfabriksscenen i slutningen af 50'erne, Neil Sedaka skrev en sang om en pige, han havde datet i gymnasiet, en Carol Klein . På det tidspunkt havde Carol skiftet navn - til Carole King ! Hun havde sin tekstforfatter (og mand) til tekstforfatter Gerry Goffin pen en fræk svarsang med titlen Oh, Neil! Men Neil havde den sidste latter. I 1959 blev hans single hans første Top 10-hit, mens Goffin / King-sangen stivnede.
(Rick Diamond / WireImage / Getty Images)
I 1975 Elton John spurgte hans tekstforfatterspartner, Bernie Taupin , for at hilse på sin ven, tennis-superstjernen Billie Jean King . Sammen fortsatte John og King med at skaffe millioner til LGBTQ-relaterede årsager, men på det tidspunkt, hvor sangen blev frigivet, var ingen af dem offentligt ude.
Relaterede: Handler 'Candle In the Wind' virkelig om Marilyn Monroe? De rigtige historier bag klassiske Elton John-sange
(Vinnie Zuffante / Michael Ochs Archives / Getty Images)
En top 10-smash i 1986, dette sprudlende dance-pop-hit fanger den svimlende højde af Madonna 'S ægteskab på det tidspunkt med skuespiller Sean Penn . Det fungerede også som titelsporet til hendes tredje studioalbum.
(Jeff Kravitz / FilmMagic / Getty Images)
Kongen og dronningen af hip-hop deler et yndlingstema - deres kærlighed til hinanden. I Crazy in Love, fra deres frisk dateringsdage i 2003, synger hun om, hvor nød hun var for Jay. Mens hendes sange fra 2013, som Drunk in Love, svælger i parrets erotiske c Beyoncé på, i Mine indrømmer hun, at jeg ikke har det som mig selv siden babyen / Skal vi endda klare det? Det bliver værre i Hold Up fra 2016, hvor Bay smager Jay for hans vandrende øje og efterlader ham til at bede om tilgivelse i sin sang 4:44. Det hele kom i fuld cirkel med sangene på deres joint Alt er kærlighed album sidste år. I sang efter sang hævder parret at have klaret deres storme.
(Jeff Kravitz / FilmMagic / Getty Images)
I sækkepiber fra Bagdad, Eminem fyrretræer for hans påståede gamle flamme Mariah Carey . Men efter hun og den daværende mand Nick Cannon , insisterede på, at de to aldrig havde været et par, Em slog tilbage med The Warning, hvor han nedlægger både Mariah og Nick. Cannon svarede med denne rå sang i 2010, hvor han kalder Em en klovn og impotent til at starte.
(Ross Marino / Getty Images)
Guns N 'Roses modellerede musikken til bandets eneste nr. 1 hit på Lynyrd Skynyrd. Men da det var tid til teksterne til denne 1988 head-banger, frontman Axl Rose kiggede ikke længere efter inspiration end hans daværende kæreste, modellen Erin Everly , datter af Don Everly af en af verdens største harmoniduoer, Everly Brothers.
(Ebet Roberts / Redferns / Getty Images)
She's Always a Woman and Just the Way You Are blev begge skrevet i 1977 til Joels første kone, Elizabeth Weber , som også var hans hårdtænkte manager. Fordi Webers hårde stil fik nogle sexister til at mærke hende unfeminine, hævdede Joel at hun altid er en kvinde for ham. Seks år senere, efter parret var skilt, skrev Joel Uptown Girl til model Elle Macpherson , som han daterede på det tidspunkt. Før sangen kom ud, blev han imidlertid involveret i en anden model, Christie Brinkley , der vises i sangens video, og som Joel giftede sig med to år senere.
(Daniel Vorley / Getty Images)
Selvom Ed skrev denne sang fra 2019 for at sørge, og ære, hans bedstemor der netop var død, skrev han det fra sin mors synspunkt for den kvinde, der havde givet hende liv .
(CBS Fotoarkiv / Getty Images)
Fleetwood Macs største album, 1977'erne Rygter , blev drevet af vrede, jalousi og frustration. Nogle af dens mest potente sange afspejlede sammenbruddet af to af dens vigtigste sanger-sangskrivere, Stevie Nicks og Lindsey Buckingham . I Go Your Own Way slår Buckingham til Nicks, der havde dumpet ham. I sangen hævder han, at det er alt, hvad du vil gøre, når du pakker, pakker op. Stevie krævede, at han skulle fjerne teksten. Han nægtede. Det var som, jeg får dig til at lide for at have forladt mig. Og jeg [led], fortalte Nicks Rullende sten . Hun gengældte sig med Silver Springs, en smuk ballade, hvor hun erklærer, jeg ved, at jeg kunne have elsket dig / Men du ville ikke lade mig. Springs blev udeladt af det oprindelige album, der opbrændte Nicks. Sangen blev dog B-siden af Go Your Own Way, da den blev udgivet som en single, som blev et Top 10-hit. Alligevel forblev hver kunstner bitter over den andres sang i årevis.
(Michael Ochs Archives / Getty Images)
Lady Day, aka Billie Holiday , blev genstand for dette fan-brev / hymne med tekster af forsanger Bånd , til den dømte og strålende vokallegende. Det vises på bandets 1988 Rangle og Hum album.
(David Redfern / Redferns)
Det er svært at tænke på et hit, der blev inspireret af et større antal mennesker i det virkelige liv end den kæmpestore amerikanske pie fra 1971. Det var lige så meget en quiz med navn-den-stjerne som en sang. Pie blev brugt som det centrale billede den dag, musikken døde, og henviste til de tidlige rockers dødsfald Buddy Holly , Ritchie Valens og Det Big Bopper i et flystyrt i 1959. De stærkt kodede ord indeholder også hentydninger til Elvis Presley (kongen), Bob Dylan (narren), Byrds (otte miles høj), den Beatles ( Sergeanter spillede en marcherende melodi), Rolling Stones (Jack Flash sad på en lysestage) og Janis Joplin (en pige der sang bluesen).
Det næste år scorede McLean endnu et hit med en af de mest følsomme sange, der nogensinde er skrevet om en kunstner. Hans Vincent præsenterede et empatisk syn på de urolige Vincent van Gogh , som undertekster Starry Starry Night, der henviste til et ikonisk 1889-maleri af kunstneren.
(Paul Natkin / Getty Images)
I betragtning af hvor mange stjerner han henviste til i sine sange, er det kun passende Don McLean burde have inspireret et hit fra en anden. Singer-songwriter Lori Leiberman blev så besatt af hans sang Empty Chairs, at hun og medforfattere Norman Gimbel og Charles Fox skabte Killing Me Softly With His Song. Hun udgav sin version i 1972, men det var det Roberta Flack 'S tage, det næste år, der blev nr. 1.
(Rick Maiman / Sygma via Getty Images)
R.E.M. frontmand Michael Stipe skrev teksten til denne single fra 1992 om performancekunstneren / komikeren Andy Kaufman . I det henviste han til stjernens bevidst dårlige efterligning fra Elvis samt rygterne om, at han havde forfalsket sin død i 1984. Senere filmregissør Milos Forman brugte sangens navn som titlen på en film baseret på Kaufmans liv.
(Mick Hutson / Redferns / Getty Images)
Slået med de vilde bevægelser og slinky figur af proto-punk rocker Iggy Pop , Skrev Bowie dette syrte stykke, et hit i 1972. Til en anden reference er titlen et ordspil på navnet på den transgressive franske romanforfatter Jean Genet .
(John Rodgers / Redferns / Getty Images)
Holly navngav sit 1957-hit for Peggy Sue Gerron , kæreste til trommeslageren i hans band, Crickets, i en periode, hvor parret var gået sammen.
(Michael Ochs Archives / Getty Images)
Den sædvanlige latinske rocker Ritchie Valens scorede det største hit i sin karriere med denne hengivenhedssang fra 1958 til sin kæreste i gymnasiet, Ludwig kvinde . Tro det eller ej, La Bamba var sangens B-side!
(Kevin Winter / FOX / Getty Images)
Efter et omstridt samliv med sin kæreste fra de tidlige træk, Britney Spears , Justin skrev denne sang, der blev vist på hans debutalbum fra 2002, om smerten ved hans afvisning. Dine broer blev brændt / Nu er det din tur til at græde, sang han. Selvom Spears aldrig indrømmede det, afslørede hendes medforfatter på hendes sang Everytime senere, at sangen fungerede som hendes undskyldende og beklagende svar.
(Jeffrey Mayer / WireImage / Getty Images)
Det trippy mesterværk fra 1975 fra albummet Ville ønske du var her blev undfanget og skrevet af bandet som en hyldest til deres tidligere medlem South Barrett , et stiftende medlem af Pink Floyd, som var blevet afsat af sine kolleger på grund af hans stofbrug og hans psykiske problemer. Efter at have fjernet og erstattet ham følte bandet sig skyldig og beundrede stadig hans glans - som denne sang bemærker: Du skinnede som solen: Skinn på, din skøre diamant.
(Michael Montfort / Michael Ochs Archives / Getty Images)
Daryl Hall skrev teksterne til hans gruppes gennembrud i 1976 til ære for sin mangeårige kæreste, Sara Allen . Hun fortsatte med at tjene medskrivningskreditter på fire store H & O-hits, herunder Maneater. Parret opholdt sig sammen i næsten 30 år, før de brød sammen i 2001.
(Rick Diamond / Getty Images / Underwood Archives / Getty Images)
Det største sang-sammen kor i Neil Diamond katalog fundet inspiration i tragedie. Diamond begyndte at skrive dette stykke efter at have set et billede af unge Caroline Kennedy , datter af den afdøde præsident John F. Kennedy . Han afsluttede sangen i 1969, seks år efter præsidentens mord, da Caroline var 11 år. Det er en ottende inkl. Hæfteklammer ved Boston Red Sox-spil.
Relateret: Se alle de klassiske album, der fejrer 50-års jubilæer